Petits Plaisirs pour Noël

Faezeh Afchary-Kord (zoom)
Nom du lieu: 
Lieu: 
Galerie Sépia Ancien Grenier à Sel - 3 rue Urbain Cabrol 12200 Villefranche de Rouergue
Dates: 
Vendredi, 22. Novembre 2013 - 10:30 - Samedi, 4. Janvier 2014 - 19:00
Catégories: 

Noël est la période idéale pour faire plaisir et se faire plaisir. C'est pourquoi la galerie Sépia vous offre une exposition d'exception, qui réunit des artistes de la galerie, jeunes talents en devenir ou de renommée internationale. La galerie Sépia vous propose des «Petits Plaisirs pour Noël», accessibles à prix modérés.

Pour son 8ème Noël, la galerie réunit les artistes pluridisciplinaires suivants : Faezeh Afchary-Kord, Xavier Duroselle, Isabelle Leclercq, Jih Fong Tang, Michel Truffaut et Roch Vandromme.

Faezeh Afchary-Kord

 Iranienne, Faezeh Afchary-Kord s'est d'abord formée en France dans les Ecoles d’Architecture de Grenoble et de Villeneuve d’ascq. Elle a ensuite poursuivi des études de design et de céramique au South Thames college de Londres et à l'Académie des Beaux-Arts de Tournai en Belgique. Son travail se construit autour de l'écriture. Il se nourrit de poèmes iraniens, notamment de son mari aujourd'hui disparu. 

« D'année en année, de réalisation en réalisation, les recherches artistiques de Fazy mettent en miroir la sculpture et la poésie. Ce va-et-vient répété, incessant confère à son travail de céramiste une dimension d'écriture.

L'écriture est la figure centrale de son travail qui se poursuit d'année en année, d'extrait en extrait, à la fois comme propos indépendants et renvois à l'ensemble, à la fois comme oeuvre et mise en oeuvre dans des lieux spécifiques.

Parce que la poésie est coutumière dans son pays d'origine ; parce que la poésie est aussi l'expression d'un monde intérieur qui s'est construit au gré des contrastes, des oppositions et des sentiments nés de l'exil ; parce que la poésie est aussi un instrument forgé par le destin, les espoirs et les blessures de la vie ; parce que la poésie fait vivre ; parce que c'est une manière de retrouver sa langue maternelle ; Fazy fait des livres qui ne ressemblent pas à des livres. »

Pierre Dailly

Expositions récentes :

France

·2008 Galerie Raison d’Art, Lille

·2005 La plus petite galerie du monde, Roubaix

·2010 Espace Apace:Art, Lille

·2011 Galerie Sépia, Villefranche de Rouergue

Belgique

·2007 La ferme des Aulnes, Escaraffles

·2006 Centre culturel, Peruwez

·2012, 2010, 2009 Galerie de l'Ô, Bruxelles

·2012, 2011, 2010, 2009 Les anciens abattoirs, Mons

Grande-Bretagne

·2008 JAM Gallery, Arundel

·2001 Banq Gallery, Surrey

·2001 Chertsey Gallery, Surrey

·2000 Air gallery, Londres

·2000 Oxo gallery, Londres

·1999 Battersea Art center, Londres

Et toi

avec les lignes de tes mains



Tu as amené les nuages

au-dessus de ce lieu désolé

pour qu'ils pleurent

mais ils n'ont pas pleuré

et toi tu pleurs.



Et un arbre pousse

à la place d'une graine

prisonnière.



Hessam Haeri (1943-2002)

 

Xavier Duroselle

Xavier Duroselle est né le 3 février 1961. 1982-83 : Formation au CREAR. 1984-91 : divers ateliers dans le sud de la France. Exerce depuis 1985.



Xavier Duroselle a acquis une notoriété auprès des amateurs de céramique contemporaine par sa grande maîtrise du travail de l’émail sur porcelaine qu’il a développé au fil des années sur des formes de facture « classique » d’influences orientales qu'il traite de façon contemporaine.

« D’abord, l’émail, qui est ma source, la technique qui m’a fait céramiste. Je fouille depuis vingt ans au moins, dans les prestigieuses traces de nos maîtres chinois, créateurs de merveilles, de trésors improbables qui peuvent défier les millénaires… A côté de cette «  voie classique », mon travail a acquis une nouvelle dimension grâce au four à bois ; j’espérais y trouver un approfondissement et une continuité de mon travail d’émail, il m’a apporté une rupture… Les bases anciennes de mon travail ne me soutenant plus, j’ai réappris mon métier au début, avec la terre et les doigts…

Modelage, terre pincée, pressée, traces de doigts, traces de fabrication, traces de four et de feu, ces objets ne sont finalement que traces. C’est ainsi qu’ils s’opposent totalement aux pièces émaillées, lisses, « parfaites », souvent monochromes, qui semblent issues du néant, hors du temps. »

Les rouges de cuivre et les céladons ont fait la réputation de l’artiste, de même que les célèbres coupes à double paroi. Les formes des pièces ont pour origine des impressions de nature : plantes, fruits, graines, coquillages ; et, pour les pièces du four à bois, des inspirations d’ancestrales activités humaines : roues, meules, moulins…

Ainsi, Xavier Duroselle exploite une large palette technique et essaie d’insuffler la vie à la porcelaine…

Expositions récentes :

France

2008 Galerie Sépia, Villefranche de Rouergue

2007 Galerie Tristan Patrick, Caen

2006 Musée de la Faïence, Samadet

2006 Compagnie de la Chine et des Indes, Paris

2005 Galerie Septentrion, Marcq-en-Baroeul

2005 Galerie de l’Ancienne Poste, Toucy

2004 Galerie « Complément d’objet », Martot

2001 Galerie Philippe Boidet, Chambéry

2001 Musée Bernard Palissy, Saint-Avit

2008, 2000 Maison de la Céramique, Giroussens

2000 Galerie Pierre, Paris

2000 Galerie Nadia.B, Dieulefit

2009 Musée de Sarreguemines, Sarreguemines

2010 Le Lavoir, Clamart

2013, 2012 Les journées de la céramique Place St Sulpice, Paris

2010 Galerie Médiart – Paris

2010 Salon « Prestige des Antiquaires » -  Palais des Congrès – Paris

2011 Exposition "Générations Céramiste" – Maison de la Céramique – Dieulefit

2011  Galerie Sparts - Paris

2012 Invité d’honneur "Salon de céramique contemporaine " – Pont de l’Arche

2012 Exposition  « Kaolin » - Espace Ducros – Grignan

2013 Galerie EtCeraTerra – Lyon

2013 Galerie Thalie – Paris

 

Corée

2010 Exposition "Céladon français contemporain", Gangjin

 

Grande-Bretagne

2007 Rufford Ceramic Centre, Newarke

 

Pays-Bas

2012, 2004, 2002 Galerie Loes & Reinier, Deventer

Isabelle Leclercq

Isabelle Leclercq a étudié la céramique avec Émile Desmedt à l'Académie des Beaux-Arts de Tournai.

Isabelle Leclercq travaille le grès (cuisson 1 200 à 1 260°C) et depuis peu la porcelaine. Ses pièces sont le plus souvent colorées à l'extérieur par des jus d'oxydes metalliques qui donnent des teintes terriennes et à l'intérieur par des émaux aux couleurs minérales. Les formes, volumes ou contenants, sont élaborées à partir de rubans de terre additionnés et soudés entre eux.

Les contenants, calebasses, vases, peuvent suggérer l’écorce arrachée à l’arbre ou le coquillage ramassé à la plage : à l’extérieur, la terre brute déchiquetée ; à l’intérieur, la terre lisse satinée déclinant un camaïeu de beige, gris ou bleuté. Les sculptures de formes organiques évoquent à la fois le monde minéral, tel des couches géologiques d'accumulation de sédiments, et le vivant, notamment en évoquant gestation et cycles de reproduction. En témoigne le nom des séries : "chrysalide", "graine", "cocon"... Ce travail ne vise pas à représenter la nature mais à dialoguer avec elle.

Collections publiques :

Musée de la Piscine, Roubaix

Expositions récentes :

France

·2012, 2010 Galerie La Célestine, Paris

·2010 Fondation Pol Chambost, St Jean d'Estissac

·2009 Galerie Raison d'Art , Lille

·2009 Galerie Terra Viva, St Quentin la Poterie

·2009 Le Colysée de Lambersart, Lille

·2009, 2008 Galerie Sépia, Villefranche de Rouergue

·2008 Galerie Pierre, Paris

·2007 La Plus Petite Galerie du Monde, Roubaix

·2010 "Céramique 14", Paris

·2012 Galerie Emeraude, Le Touquet

·2013 Galerie Patrick Bartoli, Marseille

Belgique

·2010 Contrast Gallery, Bruxelles

·2011 Galerie de l'Ô, Bruxelles

Jih Fong Tang           

Jih Fong Tang est née à Taiwan. Dès l´âge de cinq ans, elle a étudié l´art de la calligraphie chinoise avec son père. Après des études de physique, elle se consacre à la peinture qui a toujours été sa première passion. Aujourd´hui, elle partage sa vie entre son atelier de Paris et celui de Taïwan.

«  En parcourant ces paysages, on laissera vagabonder son esprit, sur le chemin d’une sagesse réinventée, celui que parcourt Jih-fong Tang (…) reposé mais la force est sans fin » (proverbe chinois).

Eric SPICQ, Le Havre Presse

« Au premier regard sa peinture est caresse. Caresse légère donnée par la lumière, par les motifs empreints de poésie dessinés d´un pinceau précis qui doit sans doute beaucoup de son habileté à l´étude de la calligraphie. (…) Tantôt le trait d´une finesse arachnéenne, tantôt il s´épaissit et rythme l´espace. (...) L´artiste dont le travail est malgré tout métissé par l´influence occidentale reste fidèle à la tradition chinoise. (…) Elle ose sans provocation, séduit avec naturel. Son art abolit la frontière entre peinture et Poésie. »

Marie-Agnès GUALDA, Le Dauphiné Libéré

 

Expositions récentes :

France

·2000, 2001, 2002

Galerie Colette Dubois, Paris

·2000, 2001, 2002, 2004, 2005, 2006, 2007, 2009, 2012, 2013

Galerie Alfa - Corinne Le Monnier, Le Havre

·2001

Château de Vixouze, Polminhac

·2001, 2000

Galerie Carmen Héritier, Mirmande

·2011, 2006, 2008

Galerie Sépia, Villefranche de Rouergue

·2006

Espace des Arts, Furiani

·2007, 2006

Art en Capital, Grand Palais, Paris

·2008

Galerie Gantois, Cannes

 

 

Taïwan

·2002 Espace Shing-zen, Tauyuan

·2008 Galerie East, Taipei

·2013 Art Heritage Museum, Tauyuan

 

Chine

·2012

Salon d'automne, Musée de Hainan, île de Hainan

Michel Truffaut

Michel Truffaut, né en 1932, a poursuivi ses études à l’école Saint Luc de Tournai en Belgique. En 1956, il est décorateur pour des joailliers et peintre cartonnier de tapisserie pour des ateliers de Paris (Mobilier National notamment) et d’ Aubusson. De 1958 à 1974, il expose ses propres tapisseries à Paris, Aubusson, Bruges, Nîmes, Copenhague. Il tisse également sur métier de basse-lisse. En 1980, il se consacre exclusivement à la peinture. 



Michel Truffaut développe une approche intime de l’art. Guidé par une sensibilité formelle d’un grand raffinement, il donne à ses paysages et à ses personnages une subtile délicatesse de ton et de dessin, suscitant chez le spectateur un mode contemplatif. Le positionnement des objets dans le cadre est fait avec un soin particulier porté sur la géométrisation de l'espace, faisant ainsi de lui un digne descendant de Giorgio Morandi. Un lent travail de maturation est alors mis en œuvre par le dessin et la peinture par reprises successives, superpositions de couleur faites d'une pâte ample avec des dégradés d'une extrême sensibilité, qu'amplifient la poésie et la fantaisie du langage du peintre, parfois surréaliste.

Expositions récentes de Michel Truffaut en tant que peintre :

France

·2009, 2006

Galerie Sépia, Villefranche de Rouergue

·1994

Galerie Michaël CHICHE, rue de Seine, Paris

·1994

Galerie Emeraude, Le Touquet

Belgique

·2004

Galerie Elata, Turnhout

Roch Vandromme

Roch Vandromme est né en 1953 à Rosendaël (Nord, France). Il étudie l'architecture à l'Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris, puis fréquente l'atelier du sculpteur Charles Gadenne. Il se consacre à la sculpture animalière et à la gravure depuis 1975. 

Grand amoureux des animaux, Roch Vandromme vit avec eux, les observe, les dessine pour mieux en saisir les attitudes, les mouvements, les expressions. Du volume à la courbe en passant par la vitalité de l'animal représenté, à la manière de Rembrandt bugatti, ses sculptures sont vivantes. Chaque oeuvre est une rencontre.

Commandes publiques :

- 1981 Médaille du carnaval de Dunkerque, Monnaie de Paris.

- 1986 Trois Grandes Oies, bronze, Saint-Cyr-l'Ecole.

- 1992 Grand Taureau, bronze, Gravelines.

- 1999 Monument à la Vache Rouge Flamande, pour l'UPRA Rouge Flamande et la ville de Bergues.

- 2000 Trois Grandes Oies, bronze, Elancourt.

- Oeuvres dans les musées de Beauvais, Bergues, Calais, Gravelines, Soissons, Stuttgart et Tianjin (Chine).



Prix Andrei Graec 2010, décerné par la Fondation Taylor.

 

Expositions récentes

France

·2006, 2003, 2000

Galerie Mouvances, Paris

·2000

Galerie Septentrion, Marcq-en-Baroeul

·2001

Fondation Taylor, Paris

·2010, 2007, 2002

Galerie L’Escarpolette, Arzon

·2003

Galerie Point Barre, Lille

·2004

Centre Culturel de l’Arsenal, Maubeuge

·2005

Galerie L’Escarpolette chez Agnès B., Paris

·2011, 2007, 2005

Galerie Émeraude, Le Touquet

·2006

Galerie du CSE, Hazebrouck

·2007, 2006

Galerie Sépia, Villefranche de Rouergue

Ces «Petits Plaisirs pour Noël» vous seront proposés du 22 novembre 2013 au 4 janvier 2014. L'exposition sera inaugurée le vendredi 29 novembre à 21h avec Hamid Khezri, Contes et Chants du Khorassan, en avant-première du Festival en Prest'Art (www.orgetcom.net/artistes/hamid-khezri/). Le dimanche 22 décembre à 17h, la galerie Sépia aura le plaisir de vous convier à un goûter de Noël en présence de Laura Campagnet, qui vous présentera son spectacle Caprices, du conte à la danse (www.entrenoiretblanc.com/artistes-15.php). Pour ces deux événements, la participation aux frais  est libre au chapeau dans la mesure des places disponibles. Pour tout renseignement complémentaire, nous contacter.

 

Informations pratiques

Informations de contact: 

Galerie Sépia
Ancien Grenier à Sel - 3 rue Urbain Cabrol
12200 Villefranche de Rouergue
05 65 45 57 68

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